L'artiste et sa muse

L'artiste et sa muse... couple indissociable de la création artistique que le mythe de Pygmalion a si souvent incarné en peinture, sculpture et musique. Cette problématique s'inscrit dans le cortège de réflexions liées à la production artistique depuis l'origine des temps. Mais il semble indéniable que le XIXe siècle accentua encore (ou transforma parfois) les rapports entre ces deux êtres : presque toujours, il bouleversa indiscutablement l'ordre de leur relation. Parmi les sujets les plus fréquemment évoqués, la question de la féminité est inhérente aux réflexions sur ce thème. "La" muse trouvait-elle un contre-pied masculin qui lui fasse de l'ombre ? L'exemple de l'artiste égocentrique, méprisant tout autre modèle que lui-même, est riche en questionnement. C'est là un phénomène caractéristique du XIXe siècle : le créateur - de plus en plus souvent - s'isole. Simultanément, l'objet d'inspiration, le plus souvent une femme, prétend à une nouvelle reconnaissance. Des oeuvres sont conçues expressément pour les qualités individuelles de ces modèles au point que certaines personnalités font naître de véritables légendes, approchant celles des figures mythologiques anciennes. Une confusion s'instaure alors entre mythologie passéiste et mythification moderne: modèles et interprètes deviennent des objets artistiques s'inscrivant dans un processus d'idéalisation.